Онлайн книга «Любовь великих. Истории знаменитых пар»
|
Однажды Нина, очнувшись от навязчивых болезненных сновидений, поднялась с постели и начала прихорашиваться. Она надела самое красивое платье и положила в муфту маленький бельгийский браунинг, который как оригинальный сувенир подарил ей когда-то любовник. Затем решительно направилась в Малую аудиторию Политехнического музея — туда, где в это время Брюсов читал лекцию. Войдя в зал и не обращая внимания на окружающих, Нина подошла к лектору, неспешно достала браунинг и почти в упор выстрелила в него. Этой пулей она хотела поставить точку в его жизни — такую же жирную, какую он поставил в последнем предложении своего романа. Курок щелкнул, но браунинг не выстрелил: он дал осечку. Вскоре Нина уехала из Москвы; для Брюсова это было большим облегчением, и, вопреки своей привычке отпускать женщин не прощаясь, он даже приехал на вокзал проводить ее. В купе они молча выпили коньяк прямо из горлышка, а когда Брюсов уже стоял на перроне, с нетерпением ожидая отхода поезда, Нина с яростью выкрикнула ему из окна: — Убей еще чью-нибудь жизнь! По-моему, от этого ты расцветаешь… Брюсов довольно быстро забыл эти обидные слова бывшей возлюбленной, он всегда жил по принципу «Спящий в гробе, мирно спи, жизнью пользуйся, живущий». Вскоре писатель подарит знаменательный пистолет следующей даме сердца — Надежде Львовой. Этой женщине он уже не посвящал романы, разве что несколько коротких стихотворений. Таких же коротких, какой оказалась ее жизнь. В руках Надежды браунинг произвел смертельный выстрел — прямо в сердце. После ее смерти какой-то шутник-циник написал в городской газете статью «Не дарите женщинам револьверы». Хотя, на мой взгляд, ее правильнее было бы назвать «Не дарите женщинам иллюзии». Один из лучших портретов Валерия Брюсова был написан в сумасшедшем доме полуслепым, умирающим от сифилиса гениальным Михаилом Врубелем. Это была последняя его работа, последний «Демон» художника. Понимая, что слепнет, он очень спешил: ему хотелось разобраться в этом настоящем демоне во плоти — в какой-то мере он видел в поэте отражение себя из прошлого. Когда оставалось прописать последние детали, художник перестал различать даже контуры портрета, поэтому прекратил работу над картиной. Но в Третьяковской галерее именно возле этого неоконченного портрета можно увидеть толпы посетителей. Люди не всегда осознают, какая мистическая сила притягивает их взгляды к смелым мазкам, через которые художнику удалось передать самую суть Брюсова. Врубель занимает особое место в декадентском искусстве; Блок точно отметил: «Проклятую цветную легенду о Демоне создал Врубель, должно быть глубже всех среди нас постигший тайну лирики и потому — заблудившийся на глухих тропах безумия». Картины Врубеля из серии «Демон» — это цветная изобразительная формула, вобравшая в себя все прогрессивные творческие идеи того времени. Будучи приверженцем философии Ницше, художник по-особому остро ощущал настроение общества, пребывающего в неопределенности и поисках выхода. Врубель впервые смог передать на холсте и объединить лик Ангела и Демона в одно сверхсильное существо, которое безмерно страдает и ищет выхода своей истерзанной душе. Во время работы над картиной в письме к отцу он описывал Демона как духа не столько злобного, сколько страдающего и скорбного, при всем властного, величавого. Отчетливее всех выразил связь врубелевского Демона с настроениями мятущейся интеллигенции его «альтер эго в поэзии» Александр Блок: «Демон Врубеля — символ нашего времени, ни ночь, ни день, ни мрак, ни свет… Перед тем, что Врубель и ему подобные приоткрывают человечеству раз в столетие, я умею лишь трепетать…» |