Книга Формула любви. Руководство к обретению себя и внутреннему преображению, страница 48 – Сергей Лазарев

Иными словами, человек должен почувствовать, как внешняя связь с его творением разрывается — именно тогда приходит успех. Многие же творческие люди ведут себя как родители, которые мертвой хваткой держат ребенка за руку. Правильное отношение к творчеству — это умение дать своему произведению такой энергетический импульс, который позволит ему не зависеть от создателя.

Помню, как более двадцати лет назад случайно увидел телепередачу о молодых талантах. Там участвовала девушка, ставшая впоследствии известной певицей. Тогда ей было шестнадцать, она пела, стесняясь и боясь. Одна маститая артистка сказала ей: «Если хочешь стать певицей — не бойся. Не смей подавлять свое желание петь! Начинай кричать, кричи изо всех сил, не тормози. Хочешь научиться петь — научись быть смелой. Без смелости ты ничего не добьешься».

Я потом анализировал ее слова и понял, что она очень тонко чувствует природу таланта. Мы часто оцениваем способности по физическим критериям, но талант — это прежде всего умение чувствовать энергию. Чтобы она пошла, нужно преодолеть страх — не уничтожить его, а сдержать и подчинить себе. Только тогда мы можем чего-то добиться. Уверенность в себе и своих возможностях — это основа успеха. При этом наши эмоции должны работать в двух режимах: нужно быть бесстрашным и активным, но в то же время осторожным, чтобы не превратить любимое дело в процесс самоизноса.

Освобождение творческой энергии невозможно без еще одного качества — искренности. Неискренний человек подавляет свои чувства, а когда чувства закрыты, они перестают работать. Энергия падает, и ничего нового человек уже не создаст.

Недавно я слушал выступление одного артиста. Певцом в строгом смысле слова его назвать было трудно — вокальные данные были посредственными, однако зал аплодировал: в его исполнении было что-то, что покоряло людей. Я пытался понять, в чем его секрет, и потом осознал: при скромных исходных данных он ведет себя абсолютно правильно. Он не стесняется, ни от кого не зависит, не боится и полностью уверен в себе. Он не демонстрирует умение «держать ноту» — он транслирует чувства. Это происходило настолько естественно, что слушатели начали получать истинное удовольствие.

В творчестве есть два аспекта: процесс и результат. Мы привыкли оценивать результат: взял высокую ноту — значит, профессионал. Однако у некоторых профессионалов при этом исчезает открытость и живая активность чувств. Они просто «тянут ноту», считая, что этого достаточно. Нам же в первую очередь нужна их душа. Когда артист на сцене, нам важен не столько красивый голос, сколько искренность и глубина его чувств.

Поэтому, когда человек не боится быть искренним, когда он готов раскрыть свою душу, возникает потребность в энергии — и она начинает течь. Умение открываться, не боясь боли, — это путь к приумножению творческого потенциала.

И еще важный нюанс: когда человек к чему-то стремится, внутренний импульс должен быть достаточно мощным и стабильным — только тогда идет накопление созидательной энергии. Если же человек выдал яркий старт, а затем остыл, ему приходится не продолжать, а каждый раз начи- нать все заново, и шансы на успех падают.

Как-то раз я беседовал со своей старой знакомой об искусстве. Я отправил ей сообщение с фотографией своей картины с оливковыми деревьями, которые, на мой взгляд, получились неплохо.