Книга Постановка взгляда. Михаил Угаров о театре, в котором не играют. Лекции, семинары, интервью, страница 91 – Елена Ковальская, Михаил Угаров, Иван Угаров

Угаров: Смотрите, большой спектр ощущений, а мы еще и половины качеств не перебрали, которые существуют. А для чего это, собственно говоря, нужно? Для партнерства. Хорошо Зося говорила про попадание в другой мир. В принципе так же и ваш герой – ты же его чувствуешь, этого героя? Это вот как, знаете… У каждого были ощущения в жизни, не знаю, любви, еще что-то. И человек – это не имя, внешность. Когда он близкий тебе человек, уже не имеет значения внешность, не имеет значения имя, а имеет значение что-то, чего ты словами не можешь определить. Но ты это сразу узнаешь и сразу чувствуешь. Вот для чего такие вещи нужны: очень точно попадать в героя. Допустим, вы снимаете человека. Не обязательно по нему кататься: он не поймет вас, если вы предложите покататься. Вы для этого и делаете это упражнение сейчас – чтобы потом это произвести виртуально. Ощутить это поле, эту теплоту, запах, жесткость, мягкость, сердцебиение. Но вторая задача, которую мы ставили перед собой: понять, что мешает нам ощущать. Это зажимы. Мы говорили: «Я тяжелый», «Я неловко лег», «Ой, я на мужчину лег передом, а не задом».

Их очень много – препятствий на пути к восприятию. Их гораздо больше, чем помогающих способов. Их нужно понимать и блокировать.

Вот запомните. Можете забыть это упражнение, но запомните его ощущение. Важно в себе оставить ощущение, что такое настоящее партнерство. Потому что настоящее партнерство – это всегда стресс. Это считается, да, что партнерство – это прекрасно, два человека сидят и радуются. Но это всегда стресс и для моей индивидуальности, и для его индивидуальности.

И начинается притирка, кто-то подкладывается, кто-то пытается занять верхнее положение, что на самом деле ошибка, потому что паритетные отношения нужно всегда выстраивать. Так вот, со стрессом можно бороться этими ощущениями. Кинорежиссеры знают, что легче жену найти, чем оператора-постановщика, с которым ты сможешь работать. Когда не нужно будет говорить километры слов, а ты на него посмотрел, он посмотрел на тебя – и расстояние сократилось. То же самое – режиссер и драматург. Это же драматические отношения, волнения – «Уроню я свое достоинство, если вот сделаю так, или не уроню?». Эти вещи надо отбрасывать, потому что есть вещи более важные. Я уж не говорю про работу режиссера с актерами, это просто запредел по количеству коллизий. Сколько нужно с ними пить, гулять, выяснять отношения, ссориться, мириться и так далее – только потому, что, собственно говоря, это и есть работа над ролью.

Упражнение: «Контакт»

Угаров: Теперь мы попробуем последнее упражнение на сегодняшний день. Нужны пары. Никита, выходите. Зося, идите сюда, к Никите. Повернитесь друг к другу. Зося, можете наступить ему на ногу? Соединитесь. Вот так вот. Вот. Только не надо ронять голову на плечо.

Родкевич: Я падаю назад.

Угаров: Нет, не надо. Руки, руки… Руки нормально, Никита. Не обнимайтесь. (смех в аудитории) Руки просто лежат. Вот. Максимально близко стойте, не бойтесь.

Значит, смотрите. Нужно максимально соединиться. В одно существо. Можно боком, как хотите. Смысл в чем. Это как танец. Давайте договоримся, кто его ведет. Пусть ведет Зося. Зося, вы даете импульс партнеру. Допустим, повели плечом. Я вам буду говорить. Вы даете импульс. Партнер должен ответить. Лоб – лоб. Бедро – бедро. Коленка – коленка. Понимаете? Импульс – симметричный ответ, импульс – ответ.